TOP 10 - Melhores HQs que eu li em 2010

E vamos aos relatórios de 2010.

De volta com as listagem de obras lidas e que valeram a pena, esta é a segunda edição dessa seção anual do blog (confira a primeira clicando aqui).

Novamente, os três primeiros são os melhores da lista, depois fica um tanto complicado, por isso não possuem numeração.

Mas dentre lidas e relidas, estas são as melhores que eu tive a oportunidade de conferir.

Confiram abaixo.

1 ÁREA DE SEGURANÇA: GORAZDE

Se a proximidade entre cinema e quadrinhos é tanta, porque não realizar um verdadeiro documentário em HQs?

Joe Sacco retrata a Guerra da Bósnia com humor negro e um detalhismo que beira a crueldade, sempre pelo ponto de vista dos que estavam escondidos em suas casas destruídas torcendo que as balas milagrosamente passassem longe deles.

A história são os depoimentos dos sobreviventes, e isso é algo que nenhum roteirista será capaz de igualar. E a arte é um exemplo de que ser underground não quer dizer desenhar toscamente.

Genial é pouco. E isso que dizem que essa nem é a melhor obra do autor.

2 O SONHADOR

Qualquer frase que mencione a palavra “gênio”, e ainda “histórias em quadrinhos”, dificilmente não estará se referindo a Will Eisner. Sua reinvenção dos limites da nona arte foi de tamanho impacto que mesmo autores mais recentes ainda encontram ideias para pequenas revoluções no mundo quadrinhístico.

A quase autobiográfica “O Sonhador” adiciona à soberba arte de Eisner uma visão da indústria de HQs pela perspectiva do próprio autor, que transmite com toda intensidade o contexto dos primórdios dessa forma de arte, com um resultado simplesmente fascinante.

3 PRETO & BRANCO

Deve ser difícil pros artistas contemporâneos desenvolver um roteiro. Afinal, parece que praticamente tudo já foi escrito e todas as formas de traço e estilos já utilizados de alguma forma nas HQs.

Imagine então realizar uma obra considerada revolucionária.

O autor Taiyo Matsumoto conseguiu isso ao ousar desenvolver uma fusão entre quadrinhos europeus e japoneses, em uma trama que transita entre as histórias policiais, crítica social, e um passeio psicodélico pela psique humana.

Se isso é difícil de imaginar dar certo em uma história, só demonstra o porquê de ter sido tão elogiada.

Absolutamente fora dos padrões.

 

STRAIN

HQ raríssima, da qual eu só encontrei uma parte (se alguém encontrar algum outro link me avise) e que tinha que ser ao menos legal, pois trata-se de mais uma colaboração do excelente desenhista Ryoichi Ikegami com um diferente roteirista.

A arte do desenhista Ikegami, voltada ao estilo do mangá realista chamado Gekigá, já pôde ser conferida no Brasil em algumas de suas obra publicadas recentemente, “Sanctuary”, e “Crying Freeman”, e só pra não perder o costume ele exerce sua função com a devida competência.

Enquanto isso, o roteirista Buronson trabalha de maneia primorosa a sua trama de máfia, extremamente estilosa e com personagens marcantes.

Com certeza viraria um baita filme se alguém apresentasse a HQ para o Martin Scorcese ler.

Mas ainda que isso não aconteça, é daquelas séries que vale a pena investir algumas horas procurando na internet.

JOHNNY CASH: UMA BIOGRAFIA

Depois de uma versão um tanto romanceada demais pro meu gosto, no filme dirigido por James Mangold em 2005, o ícone country ganha uma versão mais crua na quadrinhização do artista alemão Reinhard Kleist.

A história, adequadamente segue os tons obscuros da arte de Kleist, e persegue Johnny Cash ao longo dos fatos que o tornaram lenda da música e figura digna de tanta polêmica, capaz de rivalizar com a grandiosidade e representatividade de sua música.

A excelente versão publicada no Brasil pela Editora 8Inverso traz a certeza de que a obra é merecedora dos vários prêmios que recebeu, e de que o cantor recebeu uma biografia verdadeiramente à altura de sua importância.

KICK ASS

Pra falar a verdade eu não esperava tanta coisa dessa HQ.

Deveria ser diversão garantida, mas não muito além disso.

Porém, o que o workaholic Mark Millar fez foi uma homenagem a todos os leitores que investem seus trocados acompanhando os enredos criados por ele e outros roteiristas de quadrinhos. E isso escrito com o conhecimento de quem é um nerd de carteirinha, que frequentemente expressa em suas histórias a paixão pela nona arte.

Juntamente com um dos autores clássicos das HQs de super-heróis, John Romita Jr., revisitam o gênero mais famoso dos quadrinhos modernos de uma maneira nunca antes vista, brincando com seus clichês, em busca de uma forma particular de realismo, que mantém o bom humor e a extrema violência em equilíbrio.

E isso sem falar que o mero vislumbre da fortuna acumulada na maleta que garante o sustento de Big Daddy e Hit Girl, é um daqueles momentos que apenas um leitor de quadrinhos pode apreciar.

OLDBOY

Outra HQ absolutamente rara.

Tem gente que nem sequer sabe, mas o aclamado filme dirigido pelo sul-coreano Chan-Wook Park é adaptação deste mangá, com roteiro de Garon Tsuchiya e arte de Nobuaki Minegishi.

Lendo os quadrinhos, percebe-se que Chan-Wook Park foi bastante fiel ao texto original, afinal, estão presentes muitos elementos do visceral longa-metragem.

Bem realizado tanto em arte quanto roteiro, traz também a trama do cara que vai preso sem saber por que, e fica um baita tempo num quarto até ser libertado com o objetivo de vingança.

Se o filme foi premiado no Festival de Cannes e babaovizado por Quentin Tarantino, ler a HQ esclarece que muito do mérito deve-se também ao trabalho do autor Garon Tsuchiya.

OVERMAN

Fugir dos estereótipos e soluções fáceis parece ser um lema da carreira do Laerte.

Um dos personagens mais legais do mundo dos super-heróis que eu já li foi justamente o canastrão de roupa roxa que faz questão de ser tudo o que as editoras Marvel e DC jamais iriam imaginar fazer com algum de seus mais importantes super-combatentes do crime.

Overman é uma aula de HQ, um dos personagens mais icônicos dos quadrinhos nacionais, e leitura obrigatória, seja pra quem curte super-heróis, ou para quem os abomina.

GANTZ

Novamente na lista dos melhores, a série encaminha-se para o que só pode ser o seu desfecho. Se bem que, o clima de fim do mundo, e eu digo isso do modo mais literal possível, não é exatamente o fim do argumento do autor.

De um tempo pra cá os eventos na história têm ficado cada vez mais imprevisíveis.

Morte e vida, heroísmo e egoísmo são tão próximos que de uma página pra outra absolutamente qualquer coisa pode acontecer, e não importa se for um dos personagens favoritos do público, com o qual ninguém imaginaria que algo grotesco pudesse acontecer.

E isso que eu nem falei na arte visionária, que faz uso da técnica que é talvez a mais tecnológica já vista nos quadrinhos.

Leiam.

MARVELS 2: POR TRÁS DAS CÂMERAS

Era pra ser uma porcaria. Sendo fã da série original já tinha formado uma opinião de maneira errônea a respeito dessa nova investida na versão realista do universo Marvel que o roteirista Kurt Busiek trouxe nas páginas de Marvels em 1994.

Não fosse pelo fato do próprio Busiek estar responsável por essa nova história, talvez eu nem tivesse lido.

É verdade que não sendo Alex Ross o encarregado da arte dessa vez, a expectativa não é a mesma. Porém, o desenhista Jay Anacleto desempenha a função com competência, mesmo que não chegue a ser um destaque para a edição. É somente adequado.

Felizmente (ao menos até onde eu li até agora) Busiek compensa esse fator com um roteiro coeso e inteligente, respeitando a série original e acrescentando novas ideias.

“Marvels II” é assim uma sequência digna do clássico que a antecedeu.